前有“锦鲤”，后有“作精”综艺靠话题舞出圈也有方法论

说到最近最受欢迎的综艺节目，肯定是每天都有新话题的《青春有你2》。2018年，爱奇艺以《偶像练习生》揭开了“偶像第一年”和在线综合选秀时代的序幕。不幸的是，第二年的《青春有你》并没有保持这一势头。截至《青春有你2》，当女团选秀被推出时，仅经过四轮播出，微博超级词# you # you # 2的阅读量就达到39亿，相关热门搜索近300条。造成这种受欢迎的关键因素无疑是那些充满话题的受训者:钦纽·郑伟，他被贴上“吴亦凡的前女友”的标签；蔡，离婚后参加妇联征兵；林红小寨，一个拥有数千万粉丝的网络；和沈冰，谁自愿退出了比赛，因为他被揭露参与了其他人的婚姻作为第三方，都意味着这个草案肯定会进行有争议的话题到最后。

尽管如果规模控制不当，这种引人注目的方法会给项目带来风险，但它带来的流量红利不应被低估。值得一提的是余淑馨，一个和杨一样关注的“小主谋”。她的刺耳和快乐的动作使她的每一次亮相都成为网民讨论的“著名场景”，她的家庭背景、过去的恋情和专业能力都可以反复讨论。在成为一个新的“网络红人”后，俞淑馨的人气也变成了节目本身的真正回流，为《青春有你2》在Q1综艺节目市场的成功做出了贡献。

那么，是什么样的特征使得俞淑馨成为综艺节目中的“交通收集者”，以及综艺节目应该如何运用主题营销的方法来“圈地”，本文将对此进行一些探讨和分析。

“青你2”成话题练习生专场，

“小作精”C位出圈

在沈冰合同寻访“第三者事件”之前，“冰清玉洁”的四姐妹联手“排挤”王成，凭借人数优势，一意孤行，抢夺“丙”的位置，引起激烈的争议和怨恨。网民们还根据沈青的“亮点”演讲两次创造了讽刺笑话，促成了一个小规模的“圈子”。然而，在这些学员中，俞淑馨是最早的热门话题，他能不断地贡献新的笑话。

在已经播出的四个节目中，于淑馨以其“超越极限”的表演，无论在哪里都能很快引起大家的注意。当他第一次出现的时候，他摇着每一个字，要求坐在丽莎旁边，手里拿着他的声音。蔡被迫说:“你是在演情景喜剧吗？”。看舞台的时候，她也没有闲着。她极其浮夸的反应和“哇”的抑扬顿挫很快创造了一个神奇洗脑的“面部表情包”。起初，很多人无法接受“装疯卖傻”的人工绘画风格。然而，看了很久之后，他们觉得这种“造天地”有点可爱，“真香”的网民并不少。综上所述，俞淑馨凭借其独特的表现成为《青春有你2》至今最炙手可热的球员。相关话题如#余淑馨前期#、余淑馨的母亲投给费沁园#、余淑馨说话#、蔡说余淑馨演情景喜剧#等。经常被搜查。

为什么是她？按照《标准偶像》草案的要求，于淑馨显然不符合标准，但能够“走出圈子”并不是偶然的，没有迹可寻。

在当今的娱乐圈，女明星最需要的是“生存的欲望”。为了有更多的亲和力和提高商誉，大多数人致力于创造美丽的女性和男性谁是优雅的外观和慷慨大方的心。人们看得越来越多，不可避免地遭受“审美疲劳”。相反，它是于淑馨诚实的“工作”和“发牢骚”的整个过程。人们建立的正义的“神经病”令人耳目一新。他们的言行没有偶像的负担，尖锐而“碍手碍脚”，给人一种轻松愉快的感觉。

同时，在《青春游2》播出之前，俞淑馨已经有了两部热门电影《下一站是幸福》和《少主且慢行》。无论是大神经、可爱的蔡还是天真的田三七，都可以与她在舞台外的表演形成一种呼应。它实现了沙雕家的正直，并使每个人都感到“感同身受”。此外，年轻时被网民剥夺了五家公司的“富二代”身份，大小姐的“天地造”风格变得更加合理。

在几个短小的节目中，余淑馨的形象在许多细节上经历了多次逆转，从最初的简单做作变得越来越真实生动。起初，网民们认为她像杨超一样依赖于话题排名和令人担忧的商业技巧。他们没想到一开始舞台上的表演会超出每个人的心理预期。在团体赛中，他坚持规则，敢于直言不讳地帮助宋保住了丙的位置。无论是对同居室友的评价，还是对一起工作过的异性演员的评价，每个人都说俞淑馨出奇地容易相处，能给每个人带来快乐，尽管他的“工作”还是一样好。张雨剑抱怨于淑馨疯了，还上了微博热门搜索榜。

此外，值得一提的是，在于淑馨的“小奸巨滑”的背后，恰恰反映了新时期青年人不受规则束缚、肆无忌惮的自我表达的追求和希望。她身上的沙雕、魔法和绘画风格也符合受网络社交平台影响的年轻人的流行背景。它很容易被反复传播和解构，最终上升到对不同群体价值观的讨论，而不仅仅是各种各样的内容:释放自己是真实而可爱的，还是不被接受是夸张而做作的？

话题“出圈”方法论：

制造冲突“槽点”，启发价值观碰撞

目前，于淑馨的“话题构成”已经成为《青春有你2》收获的关键。看看近年来流行的综艺节目，其中许多节目一直在热点话题中发酵，讨论一直很热烈，很快就“走出圈子”。其中，也有一套方法论可以总结和概括。

首先，制造冲突。在综艺节目的长时间密集拍摄中，一旦明星们摘下“你好我好何浩”的面具，向镜头暴露他们的不满和争议，就能最大限度地激发观众的好奇心。例如，在《中餐厅3》，黄晓明和各种“员工”之间的“爱、恨、爱、恨”让网民们急于逐帧分析。《花儿与少年2》中经典的“相互撕扯”仍然可以在许多年后讨论，新的材料可以被挖掘出来。《中国有嘻哈》年，吴亦凡的商业能力引起了各种质疑.然而，值得注意的是，这种矛盾和冲突决不能完全是消极的和充满敌意的。最好有很多可以被取笑的“老虎机”，从而引发网民喜欢看的“吃瓜精神”和二次创作的热情，达到“更黑”、“更红”的效果。

第二，创造有标签和洗脑的交流内容。无论是吴亦凡的“skr”，“你有自由泳吗”，“我不想让你思考，我想让我思考”还是于淑馨的“哇”。出现在这些节目中的黄金句子和流行词汇，以及来自第二次创作的表情包和幽灵视频等。在网络时代，能迅速形成一种刷屏传播，给人们留下深刻的印象，在排开综艺节目本身和发酵热量方面发挥着重要作用。

第三，制造可能导致公共价值观冲突的社会问题。比如《创造101》中的杨，作为一个没有出色商业技能的基础人物，可以在一夜之间颠覆偶像标准，成为顶级流量，让不同的群体开始多层次的平民寻梦和“锦鲤”内核的讨论。在同一个综艺节目中，长相普通的王驹和她独立自信的态度也引发了公众对女性偶像形象标签、社会审美固化、女性意识、女性权利等问题的讨论。《中餐厅》年，黄晓明的各种“迷惑行动”激起了每一个社会动物对愚蠢的X领导的共鸣，“薛明”诞生了。这种延伸到社会问题的讨论，使没有看过节目的路人能够随时参与，从而形成了一个重要的变化转折点“打破循环”。

总的来说，在信息传播渠道越来越多样化、内容越来越分散的时代，综艺节目市场的竞争气氛越来越激烈。对于制作人来说，要突破同质化的障碍，不仅要了解营销杠杆，抓住观众对圈子话题的注意力，不断深化发酵，还要熟悉年轻观众喜爱的绘画风格，结合节目内容创造“卡住”的细节和故事。《青春有你2》和“话题承担者”于淑馨无疑是最好的例子。