亨利:有标签很开心 我希望能补充更多

“时间越长，思考和呼吸越多；它仍然触手可及，它仍然触手可及，它还没有失去。”当钢琴键的敲击声一步一步变成现实，低声歌唱时，亨利的歌声在缺席的伴奏下变得更加清晰，就像有人从遥远的山上呼唤，鼓励我们去追寻逝去的美丽。

亨利在《我是唱作人》的舞台上演唱了这首名为《idun》的歌曲，还为观众带来了一个北欧神话故事。"当我看到这个故事时，我脑海中有一首旋律，并在那天晚上完成了这首歌。"亨利说《idun》是用非常简单的方式制作的，从排列到旋律和歌词，和以前的作品一样，但是风格比较冷清。

这种带有强烈北欧风格的作品给每个人不同的印象。理解他的人会说：在这首歌中，亨利的声音包含了寒冷的冬天，万物诞生的春天，黑夜中无声的悲伤，黎明时的喜悦，以及冉冉升起的太阳的温暖。有人听后直言不讳地说：这首歌是遥不可及的，没有参与感。

你必须为爱而生与死吗？你必须感受到同理心吗？在亨利看来，这取决于公众对移情的理解。“我认为音乐上升到艺术的角度是美丽的，这种美丽的东西可以带给人们不同的感受，这种感受就是移情。”他也不担心这种可能的距离感。“这只是我喜欢的一种风格，也是我喜欢的一种音乐表达方式。在舞台上留下令人满意的作品比什么都重要。”霍遵来《我是唱作人》的初衷是留下他的作品。

当项目组邀请他参加时，他觉得“非常开胃，就像是身体上的馅饼。”第一季的歌手都在这个舞台上留下了他们的作品，包括亨利的一些朋友。他觉得对于创作者来说，能够在舞台上表达自己的感受，他很乐意去想，“没有理由，只想去”。

节目播出后，观众逐渐发现，这个亨利和他印象中的“郭峰梅少年”大不相同。他不知道如何弹古筝，但他已经学会了刺拳和拳击。他会在打哈欠的时候练习，在适当的时候抛出“不要给我毒牛奶”，唱完之后对歌手进行中肯的评论，甚至表演“鹤跳”.

“亨利很像一只从地上跳起来的鹤”是公众在听了亨利的《不死鸟》后对该节目的评论。亨利努力在每首歌中给每个人带来不同的风格。《不死鸟》结合了时髦和复古迪斯科来恢复20世纪80年代的音乐趋势。他还用这首歌向他的音乐偶像迈克尔杰克逊致敬，从童年到成年。

这首需要“刺激”的歌，展示了观众亨利在舞台上随着节奏摇摆，但他觉得自己实际上可以表现得更好。“这首歌已经倾吐了暴露出来的兴奋，这与过去安静歌唱的兴奋不同。实际上有点遗憾的是，由于身体不适，他的表现并不好。”这个小小的遗憾也促使亨利在舞台上更多地展示自己。

有人说亨利改变了公众的偏见，他只能通过《不死鸟》唱《国风》。在这方面，他几乎没有任何担忧：“我认为每个人的性格都使这成为必要。我不是那种强烈想要证明自己并表达自己性格的人，有一个标签是很开心的。我非常感激。”当他来到歌唱舞台时，他希望展示自己更多的魅力。“我是来给自己贴标签的。我希望保留我的标签，并添加更多内容。”

如果你想添加标签，你必须展示你真正的技能。《我是唱作人》第二季的比赛系统取消了上、下两季，要求歌手准备足够的作品，并增加了一场比赛来踢球场，这样随时都有被淘汰的危险。当他收到节目邀请时，亨利投入创作。到比赛的早期，他已经积累了足够的歌曲。

随着比赛进程的加快，他逐渐变得不满足，不满足于在舒适的条件下创作的歌曲，不满足于目前没有载体来表达的情感，“我们现在基本上都是一首一首地写歌，特别是享受，这段时间是人生中非常充实的一段时间。”

尽管现在每个人对亨利的印象都在改变，但他仍然保留着自己的“根”，就像他在节目中的第一部作品《星落》一样。凯尔特音乐不是特别中国化，它的歌词也不是很经典，但是它的概念更东方化。“我把我的个人价值观融入了这首歌，希望表达一种乐观的情绪，而不是沉浸在自己的得失和挫折中。”亨利说，“如果我们的心足够开放，我们就能拥有一切。”

在亨利看来，音乐是抽象的，观众可以通过抽象的美来感受歌曲的情感。因此，创作者仍然必须自私，全心全意地用音乐来表达自己的感受，“在舞台上用心演唱，不要分心，让观众沉浸其中的唯一方法就是全神贯注。”

每次这首歌上线，亨利都会在微博上感谢所有参与制作的员工。一连串的名字伴随着他打开珠帘，拥抱整个世界。亨利说音乐是他的爱好，除了音乐，他还有很多爱好，但是他对音乐有无限的热情：“我希望永远把它作为我的爱好。”