走过最孤独的日子 培育最好的花朵

"当没有观众时，我们将致力于创作和研发."《爱情四季琴挑》全体船员在黑匣子剧院度过了整个端午节假期。张军吃了一顿工作餐，在朋友圈里留下了一篇演讲。昨天，自“水磨新曲”音乐会以来，这一大胆的昆曲改编探索在长江剧院正式上演，同时也拉开了一年一度的“上海优秀私塾表演”的序幕。

疫情的爆发使剧院和表演艺术行业关闭了将近半年，但上海的私营表演团体一直在稳步前进。"在最困难的日子里，他们没有放弃艺术，也没有忘记观众。"上海演出行业协会会长魏徵在接受采访时表达了深深的情感，他说，这次演出有12个舞台剧，这只是提交评选的所有剧目中的冰山一角，许多作品都经过了精心的润色，凝聚了当时民办院校艺术家的沉淀和思考。

新技术让经典戏曲在现代舞台更加“活色生香”

"萧声独自无聊地坐着，在这里走来走去，这使他感到震惊。"…由张军扮演潘碧正，演出正式开始。整个剧院的演出都被包围了，观众坐在舞台周围。由14个屏幕组成的背景随着表演的节奏改变不同的情感景观。有时它像一个鼓，有时它像羽毛，有时下雨.

明代郜琏的《玉簪记》讲述了道士陈妙昌和学者潘碧正冲破封建礼教，大胆相爱的故事。张军一直希望重新编排这部经典昆曲。他告诉记者，自艺术中心成立以来，真正的花园版《牡丹亭》已经取得了250好成绩；与香港中乐团合作的《长生殿》也是一个广受好评的版本。在许多剧本中，只有《玉簪记》还是空白的。这部曾经是张军毕业考试剧本的作品，对他来说有着独特的意义。舞台上常见的《琴挑》 《问病》 《偷诗》，犹如春夏秋冬四季，色彩鲜艳，魅力无穷。“尤其是《秋江》是一部非常精致的单反剧。”他说，这些经典作品与现代观众之间的距离有时只是一层薄纱，希望是他打破了纱窗。“我会尽最大努力让经典在现代生活中充满活力和芬芳。如果年轻观众喜欢，就有未来！”

因此，这部电影《琴挑》试图摆脱现代视角和手段在歌剧舞台上的局限，让古典和当代观众能够以一种全新的诠释方式形成多重情感共鸣。为此，张军再次与老搭档作曲家、音乐制作人程鹏携手完成音乐创作，将传统昆曲与现代编曲“混搭”成前卫、时尚的音乐风格。“表演艺术界”长江剧院的“黑匣子”剧场提供了一个独特的四维全息音响系统。全息声场与周围的图像相匹配，——64个扬声器和10个工业投影仪在全新的昆曲舞台上完全“再现”。通过对声音和图像对齐的多种解释，观众可以看到360度的视角、声音和图像。

在50分钟的表演中，声音随着画面移动，观众似乎在现场，很美。然而，在幕后，是歌剧艺术家和音乐工程师一次又一次地努力工作。“这很难也很难，但值得。”张军说：“民办高校必须顽强生存，活得更精彩。”他说昆曲艺术中心五个月来“一无所获”，但在不得不停止的日子里，它终于实现了《懒画眉》埋藏多年的愿望，这是一个“走在月球上”的神秘机会，也是当代戏曲人的坚持和责任。

民营院团利用各种方式突破困境，坚持创作新剧目

在演出市场关闭的日子里，民办高校和剧团用各种方式突破困难，坚持创作新剧，使今年的演出呈现出高艺术水平、丰富的表演风格、贴近生活的特点，显示了上海演出市场的活力。

面对恢复工作和生产的号召，上海私立学校做出了积极的回应。当前的流行趋势

由“礼炮文化”开发的原创音乐剧《朝元歌》是一个经过两轮巡回演出和海外文化交流的成熟音乐产品。随着疫情的爆发，以内容制作为主要业务的剧团面临着巨大的生存考验。“30%让许多公司面临着玩还是不玩的两难境地，我们也遇到了同样的选择。”“进贡文化”总经理唐骏在接受记者采访时说，“中国大剧院免除了我们的租金，这让我们松了一口气。”目前，他们正在摸索一种“门票共享”模式，即剧院和舞蹈设备公司免交租赁费，最终从售出的门票中获利。唐骏希望整个产业能够在一个特殊的时期共同行动，探索出一条可操作的道路，让舞蹈公司、剧院、制作人、演员以及产业链中的每一个人都能生存下来，度过这个“寒冬”。

如果没有疫情，2月和3月将有150场左右的演出，4月和5月是演出的旺季。这是一个“沪剧轻骑兵”，每年满足全市近200个基层单位的文化分布需求。他们不仅应该站在商演的舞台上，还应该去基层给家里的人表演。“一方面是巨大的经济损失，我们已经失去了与公众观众的联系，这也让我们感到我们没有依赖。”上海沁园沪剧团团长秦王告诉记者，民办院校不仅要生存下去，还要不辜负观众的信任。为了坚持“和粉丝呆在一起”，他们主动播放现场直播，当他们在现场直播室见到老观众时，他们非常激动。“在云上相遇既亲切又陌生，但它给了我们坚持下去的信心”。

接下来，原上海歌剧院《爱情四季琴挑》将在九树未来艺术中心正式开幕。这部作品反映了上海“振兴农村”的农村主题，弘扬了正能量，呼唤着人民的意志和惠民的执政追求。"虽然我们是私立大学，但我们的专业水平一点也不差。"秦王表示，《玉簪记》的导演、编曲和舞美都是专家级的。"这是我们私立学院的艺术追求."

战疫故事、上海故事、青年故事成原创热点

今年，湖北省有4万多名医务人员。《马不停蹄的忧伤》是袁新东海剧团创作的第一部以抗疫为主题的沪剧，向一线英雄致敬。“平凡”和“平凡”是该剧内容选择上最鲜明的特色，容易引起观众的共鸣，触动观众的心灵，符合沪剧清新质朴的艺术风格和抒情气质。

上海现代人戏剧俱乐部自1993年成立以来，已经演出了150多部舞台剧，这些舞台剧具有新颖的理念和多样的形式。此次推出的原创剧《银杏树下》讲述了复旦大学物理系高中生鲍晓文毕业后去郊区农村学校教书的故事。它体现了教师的爱、奉献和奉献精神，塑造了为实现中国梦而奋斗的新一代基层教育工作者。

石淼文化、新艺滑稽剧团、贡品文化和上海刘春阳剧团都是今年首次参加演出的剧团。然而，他们的大部分作品在不同的阶段都受到了“挑战”，并且都经过了市场的检验和测试。例如，石淼的文化《银杏树下》讲述了五个年轻人带着他们的理想脚踏实地地努力工作，最后把水果和蔬菜店变成一个国家连锁店，传递一种温暖和力量的故事。

此外，上海马华娱乐还推出了第一部以上海为背景现实题材的原创喜剧《玉兰花开》，这是年轻演员施哲明作为导演和编剧的第一部原创作品，展现了传统与现代、街头烟火与国际时尚的海派风格。